Randone: "Nuvole Di Ieri" (2003)

La tradición del progresivo romántico italiano setentero vuelve en el 2003 de la mano del siciliano Nicola Randone, que en su segundo album "Nuvole Di Ieri" deja clara sus influencias en los grupos de los setenta como podría ser Le Orme, Franco Battiato o Locanda Delle Fate, entre otros.

Cuenta Nicola Randone para la produccion, arreglos e interpretacion del Hammond, mellotron, moog y piano de nada mas ni nada menos de Beppe Crovella de Arti & Mestieri y dueño del pequeño sello discografico Electromantic Music donde tambien graban Cantina Sociale y Tempore.

Yo destacaría del álbum la voz tan expresiva e italiana de Randone y el clima general sinfónico, romántico y barroco que imprime el album gracias a los omnipresente arreglos tecladisticos de Beppe Crovella.

En definitiva un buen álbum en forma de Suite conceptual que a bien seguro hará feliz a los fans mas aferrimos de todo lo que suene a rock progresivo setentero italiano.

Discografica: Electromantic Music Web: http://www.randone.com/nuvole-di-ieri/

Temas:

Preludio (1:22)
Partenza (3:52)
Prima Notte (2:15)
Piano Il Sonno Giunge (1:58)
Chiaro Mattino (2:51)
La Strada (2:56)
Amsterdam (2:38)
Al Bar Di Regina Mary (4:20)
Raccolgo Un Sasso Nero (1:46)
Confuso E Smarrito Cerco Una S (1:36)
Buona Notte Mio Dolce Amore (3:12)
La Casa Maledetta (1:12)
Vento Tra Le Foglie (1:47)
Un Vecchio Che Voleva Morire (3:15)
La Danza Del Uomo Di Pietra (2:56)
Il Fantasma Del Musicista (1:45)
Il Risveglio (1:16)
Nuvole Di Ieri (Reprise) (2:08)

Musicos:

Nicola Randone: Voce, chitarra a 12 corde
Marco Crispi: Chitarra solista
Riccardo Cascone: Batteria, percussioni e marranzano
Invitados:

Beppe Crovella: Hammond, mellotron, moog e tastiere
Daniel Martinez: Basso
Franco Cilia: Nuvole e voce campionata in “Stanza 18”
Maria Modica: Voce femminile in “Stanza 11”
Discografia:

La Parete Di Ghiaccio (1998; con i Grey Owl)
Morte Di Un Amore (2002)
Nuvole Di Ieri (2003)
Kalevala - Rune 49 (2003; con i Tempore)
Ricordo (2004)

© Juan

R.I.P. Francesco

R.I.P. Francesco

Il ricordo di Giacomo resta vivo nei nostri cuori, come una melodia che non smette mai di vibrare. Con la sua sensibilità, la sua umanità e la sua passione sincera per la musica, ha lasciato un segno profondo in chi ha avuto il privilegio di conoscerlo.

Attraverso la voce di Francesco, cantante del Banco, la sua anima sembrava trovare casa: ogni nota era un ponte tra emozione e memoria, tra passato e presente. In quelle canzoni c’era qualcosa di eterno, qualcosa che oggi ci consola e ci unisce.

Giacomo non è solo un ricordo, ma una presenza che continua a vivere nei sorrisi condivisi, nei silenzi carichi di significato e in ogni brano che ancora ascoltiamo con gli occhi lucidi e il cuore pieno.

Riposa in pace, Giacomo. La musica ti custodisce.

Riccardo Fogli: "Matteo" (1999)

El cantante Riccardo Fogli (Ex- vocalista y bajista de Pooh), edito a través de la revista especializada Raro! la remasterización de un trabajo conceptual grabado en 1978 pero no comercializado titulado Matteo, con destacados pasajes instrumentales y la no menos destacada voz de Riccardo.  

Ideato, prodotto e realizzato da Giancarlo Lucariello nel 1978
Musiche di Marcello Aitiani - Testi di Marcello Aitiani e Riccardo Fogli
*Canta anche Marcello Aitiani
**Musiche di Marcello Aitiani e Cesare Bindi
Orchestrazione e direzione Danilo Vaona
Copertina di Victor Togliani artwork di Rossella Siccoli



Temas:

1. Sono nato, è vita
2. No mio Dio
3. E arrivi tu
4. Festa
5. Vedo i pugni della mia gioventù
6. Verità dov'è
7. Salutando un amico che va via
8. Tra poco ti perderò
9. Sono ormai ragazzo
10. Vieni madre torno al tuo grembo

Bravissimo disco che lo consiglio vivamente a tutti gli amanti del prog !!

Juan

Il Babau & i Maledetti Cretini: "La Maschera della Morte Rossa" (2013)

Folk prog literario y psicodelico de pasajes misteriosos, atmosféricos, evocativos y oscuros, envueltos en un relato terrorífico y onírico en forma de audio libro (Dar voz al relato con fondo musical) nos trae este grupo italiano llamado "Babau e i Maledetti Cretini" la primera parte titulado "La maschera della morte rossa" de tan solo 25 minutos de duración, que forma una trilogía titulada "Trilogia del Mistero e del Terrore", un homenaje inspirado en Edgar Allan Poe y Dino Buzzati en forma de "Fonodramma del Mistero e del Terrore" como ellos le llaman. El grupo esta formado tan solo de Teclado, guitarra y batería con la voz de Franz Casanova

Aconsejable escuchar solo sentado en silencio y concentrado, no es música para poner de fondo en sobremesas o con la familia pululando por casa.

Musicos:
- Damiano Casanova (guitarra)
- Andrea Dicò (Bateria y percusión);
- Franz Casanova (Voz y teclados)
Temas:1. Danza Macabra (5:10)
2. La Pestilenza (3:35)
3. Il Ballo Mascherato (3:38)
4. Dodici I Rintocchi (5:43)
5. La Morte Rossa (1:58)
6. Dissoluzione Finale (4:37)

Latte E Miele : "Papillon" (1973)

Latte E Miele fueron un trio genoves a lo EL&P, pertenecientes a la escena italiana de los 70's con tres albums en su haber y con una musica predominantemente de uso virtuoso de teclados que fusionaba la musica clasica con el jazz rock.

Este su segundo album conceptual titulado "Papillon" grabado para Polydor en 1973, a diferencia del primer album es menos orquestal, querian algo ejecutable en vivo, cosa que con el primero album y como teloneros de VDGG por Italia les fue imposible... destaca el largo tema de 20 minutos que abre el album, una fantastica suite que a traves de siete pegadizos estribillos cantados en italiano nos cuenta la historia de Papillon (seguro que despues de escucharlo se os quedara el tono que silbareis o tarareis todo el dia) titulados "La fuga", "il Mercato", "l'incontro", "l'arresto", "il verdetto" y "Corri nei monde" delante y detras de estos hay unos magnificos, complejos y virtuosos recitales instrumentales predominantemente teclisticos (Hammond y mellotron), pero tambien destacan las partes orquestales, las secciones de viento y la guitarra acustica. Destacar tambien en el grupo el bateria y flautista Alfio Vitanza, con tan solo 16 anyos en aquel entonces.

Despues del primer tema viene "Divertimento" un tema muy jazzy, que es una especie de pasillo para la segunda parte que entra con "Patetica", dividida en tres partes y basada en la obra homonina de Beethoven, pero aqui en plan jazz rock, cierra el album una tercera parte mas acustica y cantada.

De "Papillon" existe una version en Ingles por la cual Polydor quiso introducir a este trio en Inglaterra y los EEUU y que no se si se llego a editar alguna vez en vinilo, pero el acento del vocalista y el propio tema estaban concebidos claramente para ser intepretados en italiano. Finalmente Mellow lo rescato y lo edito hace poco en cd.

Componentes: Alfio Vitanza - bateria, flauta y vocal; Marcello Della Casa - guitarra, bajo y vocal y Oliviero Lacagnina - Teclados y vocal

Un excelente album de un virtuosismo teclistico comparable a EL&P en Tarkus y que aun predominando las estructuras musicales complejas, es muy adsequible y recomendable.

salu2
Juan

Labirinto Di Specchi es una banda procedente de Montepulciano, de la conocida Toscana italiana, muy cerca de Siena, Banda formada en el 2005 con una pretensión musical consistente en unir la música con la poesía, filosofía y las artes plásticas.

Hanblecheya significa en idioma Lakota de los indios Sioux americanos "el grito de la visión", la búsqueda individual por encontrar un camino y es que con HANBLECHEYA nos encontramos con un disco conceptual sobre la búsqueda de la visión a través del baile tribal alrededor del fuego.

Diría que es un disco esencialmente instrumental donde Paolo Carelli, conocido por ser el vocalista de la banda oscura italiana PHOLAS DACTYLUS pone su voz en forma de relato. la música diría que es una fusión de estilos como el rock progresivo clásico, Avant-Garde, Kautrock y el Post-Rock más actual, sonido basado en dos teclistas que crean unas atmósferas inquietantes, hipnóticas, rupturas caóticas de la guitarra, contenidos espacios para el prog metal. fondo instrumental nacido de la improvisación, música minimista y repetitiva en su rítmica psicodelica, algo parecido a lo realizado por Porcupine Tree en Signify.

Difícil destacar un tema en concreto, haciendo el esfuerzo diría que la tripleta formada por la misteriosa, caotica y onírica "Nel nulla etereo soggiogato dall'ignoto la mente si espande", seguida de la post-rockera furiosa y machacona "Purpurea" y por último la relajada acústica, minimalista"Follia" con unos teclados que me recuerdan vagamente a JM Jarre y su Oxigeno.


Un viaje visionario experimental y evocativo a través de la música y la poesía. Su discográfica Lizard Records los describe como "Porcupine Tree meets Pholas Dactylus?", quizás efectivamente haya un intento de unir los Porcupine Tree mas psicodelicos con las atmósferas mas oscuras de Pholas Dactylus..


Juan

Discografica: Lizard Records


Temas:

1. Eclissi pt. 1 - L'occio e la maschera (8:23)
2. La maschera della visione (5:58)
3. Fantasia (8:58)
4. Nel nulla etereo soggiogato dall'ignoto la mente si espande (7:01)
5. Purpurea (10:00)
6. Follia (19:12)
7. Eclissi pt. 2 - La genesi (9:36)

Total Time 69:08

Musicos:

- Gabriele Marroni / guitars
- Filippo Menconi / bass
- Andrea Valerio / piano, synth
- Raffaele Crezzini / drums, percussion
- Diego Armando Samo / keyboards, synth

Colaboraciones:

- Paolo Carelli / vocals, narration
- Michele Sanchini / cello
- Matteo Canestri / bass
- Lucio Pacchieri / drums
- Giovanni Ferretti / piano, synth

La Statale17 + Emphasis: "Rock scene" (1978)

La Statale17 + Emphasis: "Rock scene" (1978)

Discografica: LP Contrapunk 1978 ; CD Mellow 1994. Temas: La Piramide del Potere La Sfinge La Cena Delle Ceneri Miracolo Allures Music of Universe Eternal Dreams Flower Voice of Nature Musicos: Paolo Beltrami (keyboards) Carlo Girardello (guitar) Paolo Depaoli (bass) Mario Vitale (drums) + Marco Signorini (bass) EMPHASIS Mauro Bazzanella (vocals, flute) Peter Bozzetta (guitar) Leo Tutzer (keyboards) Georg Pedrotti (bass) Hans Tutzer (drums) Extraño trabajo de 2 bandas italianas de finales de los 70's, que grabaron un album practicamente instrumental, alejado de cualquier influencia de la triada PFM, Banco o Le Orme y mas cercana al rock sinfonico clasico anglosajon. La Statale 17 interpreta un Rock Progresivo con claras referencias al Jazz Fusion, en cambio sus compañeros de reparto Emphasis tiene marcadas referencias a Genesis, Yes y algo alejadas a a EL&P, ademas de incorporar algun vocal en ingles, como es el caso de las dulces y previsibles (6) "Eternal Dreams" y (7) "Flower". En ambos casos los teclados es el instrumento mas remarcable. En definitiva un resultado final realmente malo y escaso de interes y que no recomendaria ni a los mas fans del rock progresivo italiano ni a los completistas. Salu2 Juan