ENZO CAPUANO, maestro de escuela, compositor y cantautor italiano calabrese nacido en 1947 residente en Milán compuso y edito un único disco objeto de esta reseña "STORIA MAI SCRITTA", que consta de un largo tema de tan solo 38:11 minutos y dividida en 8 partes.
Comienza esta primera parte con el canto angustiado e irónico con un mellotron de fondo, acompañados de meritorios arreglos instrumentales donde d estaca la sección rítmica... la parte vocal deja paso a temas instrumentales semi acústicos y minimalistas, siempre acompañados de atmósferas ensoñadoras creadas por los teclados de Mario Panseri.
LA NATURA DENTRO recuerda algo a los mas psicodelicos Pink Floyd, destaca también la mini malista pero quizás la mas progresiva y sinfónica MEMORIA. Acaba el dis co con la voz de Enzo cantando en IL BUIO.
En resumen un disco que podríamos encasillar una obra de cantautor, (a pe sar de que las partes cantadas no llegan ni a una tercera parte del conteni do, donde destacan los cuidados arreglos progresivos y las atmósferas cre adas por los sintetizadores (string-synth, órgano, moog y piano) de Mario Panseri Un trabajo digno de estar en la estantería de cualquier apreciada discote ca del prog italiano de los 70's junto a Angelo BRANDUARDI Alan SORRENTI, F ranco Maria GIANNINI, Gianni D'ERRICO, Claudio FUCCI, Ivano FOSSATI, Lucio BATTISTI, Mauro PELOSI, eso si cada uno conservando su estilo personal.
(c) Juan
Discografica: Divergo ; CD Mellow Records 1996
Temas: Parte I : In Forma Di Vita Parte II : La Nuova Stagione Parte III : Volo Nella Notte Parte IV : Risveglio Parte V : Dal Tempo Vissuto Parte VI : La Natura Dentro Parte VII : Memoria Parte VIII : Il Buio Musicos: Enzo Capuano: Guitarra y voz Mario Panseri: Teclados y bajo Giovanni D'Aquila: Bateria y percusiones Mario De Luigi Jr: Letras
martes, 28 de febrero de 2012
sábado, 4 de febrero de 2012
Edera: "And mouth disappears" (2006)

Joven banda italiana que practican un Gotico Metal Progresivo muy melódico, en este su segundo album "And mouth disappears" respecto al primero "Settings for a drama" (2002) con bastantes mas influencias en el NEO progresivo.
Lo que mas resalta es su gran cantante Valerio Valentini con unos registros muy altos, grandielocuente, a veces se le escapa un cierto tono operístico y gótico. En la instrumentación destacan los teclados omnipresentes, reseñable los momentos donde el piano clásico hace su aparición y la presencia de 2 guitarras que combinan lo agresivo (Prog Metal) con lo melódico (Neo Prog).
En realidad todos los temas forman parte de una única suite dividida en 19 actos, de los no puedo destacar uno en especial, quizás en la ultima fase del álbum el interés puede decaer un poco pero por lo general todos los temas son excelentes. Temas de claro corte gótico como resultan ser (9) "Bee hive"; (10) "The latest hour" y (11) "Cut", neo marillionescos como (12) "Is there anybody listening" se unen a un excelente comienzo sinfo acústico metalero en los 4 primeros temas.
En definitiva un gran álbum de Metal Gótico Neo progresivo de esta joven banda italiana que seguro que darán mucho que hablar en un futuro no muy lejano.
salu2
juan
Discografica: CD MA.RA.CASH Records
Temas:
- Emptiness (2:16)
- Experience (1:58)
- Flat fields (3:38)
- At the margins of you (3:37)
- Bumps (3:48)
- An imaginary bridge (1:58)
- Dead bodies (0:41)
- Grains (3:44)
- Bee hive (1:22)
- The latest hour (0:37)
- Cut (6:15)
- Is there anybody listening (2:40)
- Saturate the air you breathe... (3:50)
- Misunderstanding (2:54)
- Cracks (2:50)
- Through the ruins... (0:21)
- ...A wind that shakes (0:21)
- Our last conversation (2:57)
- Endless shades of green (5:41)
Musicos:
- Valerio Valentini / vocals
- Matteo Catarisano / keyboards
- Andrea Ungaro / guitar, backing vocals
- Ryan Castana / guitar
- Alex Ferraris / bass
- Theo Ungaro / drums, backing vocals
- Danilo Di Lorenzo / engineering, additional vocals (18)
- Matteo Guiliani / additional vocals (18)
Moogg - Le ore i giorni gli anni (2011)
Influencias de Soft Machine, caravan, y de grupos italianos como Perigeo.
Empezando por el tema inicial que lleva por nombre el titulo del disco, el ritmo es claramente canterburiano y la voz del cantante es parecida a la de Caravan, el segundo tema "Classe 21" comienza con un ritmo de jazz pero se adentra en el rock progresivo y rabioso.
Un remanso de tranquilidad momentánea llega con "Il perche di essere..." aunque con connotaciones de jazz rock.
"Gli arroganti" es un ejercicio instrumental de predominio rock jazzero fantástico con un ritmo frenético a ratos con buenos cambios de ritmo.
Responsabilità, otro tema instrumental, continua con los ritmos jazz rock.
Lunalia nos ofrece un jazz mas tranquilo y sosegado.
Moogugni comparte lo clásico con lo sinfónico en su parte final.
Welfare botanico cierra el disco, siendo el tema mas largo y mi tema favorito, mas cercano al rock prog que al jazz rock, gran pasaje de Hammond
saluti
Juan
Musicos:
| Gianluca Avanzati | wildgianlu | basso |
| Marco Dolfini | batteria, voce | |
| Toni Gafforini | moog | tastiere |
| Ivan Vanoglio | chitarra |
jueves, 8 de diciembre de 2011
Divae : "Determinazione" (1995)
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Label: Progressivamente / Epsilon
Temas:
Musicos:
"Determinazione" es el primer album del grupo romano Divae, un extraordinario trabajo sinfonico progresivo enmarcado en los 90's pero con sonido claro de los 70's. Cuenta nada mas ni nada menos con la participacion estelar en dos temas de los invitados Lino Vairetti (ex-cantante de Osanna) y de Gianni Leone (Teclados de Il Balletto di Bronzo). La historia de Divae se remonta a finales de los 70's cuando como MOVIE tocan gratis "WALL OF VODOO" en el Teatro Espero. Con el nombre actual hay que esperar al 13 de Enero de 1994 cuando actuaron en el "Palladium" de Roma por primera vez como Divae y despues de esto editarian el album motivo de este mensaje "Determinazione". Divae suena con un tratamiento setentainyero de rock progresivo italiano, mezclado con el rock romantico de Camel, la variacion ritmica de Gentle Giant, cierta pomposidad de EL&P y algunas pinceladas de jazz-rock, eso si con predominio de teclados (Organo Hammond, Mellotron, e-piano y sintetizadores) y una mas que excelente interpretacion vocal y pomposa en italiano a cargo de Alessandro Costanzo. El album es abierto por el instrumental "E con il mattino tornerano gli e roi" basada en la sinfonia del Nuevo Mundo de Antonin Dvorak (al final del tema se delatan claramente). Le sigue "Libero" que suena en su entrada epico-tecladista y tratamiento instrumental posterior mucho al Le Orme de Felona E Sorona. El tema 4 "omito el nombre por razones obvias" es el tema mas espectacular pleno de duelos de teclados, Hammond y sintetizadores, a cargo del invitado Gianni Leone (Il Balletto di Bronzo) acompanyados de una bateria muy energica, una guitarra planeadora y la melodica voz de Alessandro. (como manda los canones). "Regina delle fate" es un duelo guitarra y teclados sobre una base ritmica martilleante rota parcialmente por un intermezzo melodico a cargo de la voz dulce de Alessandro. "Frammenti" suena mucho a Osanna y tiene la presencia en los coros de las invitadas Michela Bernardini y Francesca Paganucci. "Vento che va" parece interpretada por otro grupo, de hecho cuenta con la participacion de los invitados Luigi Tega al bajo, Lino Vairetti (ex-Osanna) en la parte vocal, Sandro Cofrancesco a la guitarra y los omnipresentes solos de flauta de Jerry Cutillo que le dan un toque romantico y pastoral al tema.Acaba el album con "Il ritorno del Gigante Gentile" (que nombre mas sugerente ¿no?), un tema que Divae estuvo interpretando en directo anteriormente a la edicion del album, el 23 y 25 septiembre 1995 con la colaboracion estelar de Gary Green (Ex-Guitarra de Gentle Giant) concretamente en el Festival "Marechiaro Blues" de Napoles y el el Palacio de Roma junto a grupos como Banco del Mutuo Soccorso, Jack Bruce Band y Jefferson Starship. En internet aparece erroneamente en los creditos del album "Determinazione" la participacion de Gary Green a la guitarra en la suite "Il ritorno del Gigante Gentile" pero esto no es cierto, su participacion solo se limito a las actuaciones en vivo anteriormente citadas. Bien... "Il ritorno del Gigante Gentile" es una suite instrumental de 12:25 minutos bien estructurada, compacta y con las partes bien diferenciables, donde Enzo DiFrancesco y los hermanos Vantini dan buena cuenta del arsenal de teclados, piano electrico, acustico, organo Hammond, Mellotron y sintetizadores con un sonido muy de los grupos progresivos italianos de los 70's. Actualmente estan preparando un nuevo album con ineditos, directos y covers de Camel, EL&P y un Medley de Gentle Giant registrado con Gianni Leone y Gary Green en septiembre de 1995. La actual formacion esta compuesta de Enzo Di Francesco (teclados); Marco Vantini (teclados); Sergio Nomirelli (bajo); Massimo Fabretti (guitarra); Sandro Costanzo (voz) y Ugo Vantini(bateria). En definitiva un magnifico album para quien guste del mejor rock progresivo italiano de los 70's. Juan Nota 1: Resulta que el guia espiritual Guido Bellachioma es un afamado periodista musical italiano. Nota 2: Podeis escuchar unos fragmentos en www.divae.it/redirvitaminic.asp |
Distillerie di Malto: "Il Manuale Dei Piccoli Discorsi" (2001)
Discografica: Independiente Temas: 1. Allegro con brio (5:56) 2. Phoebus (9:24) 3. Melodia di fine autunno (8:42) 4. Aria e vento (13:24) 5. 5 / 5 / 1555 (11:32) Musicos: - Fabrizio Pellicciaro (vocals, electric & acoustic guitars, flute) - Marco Angelone (electric & classical guitars) - Fabiano Cudazzo (keyboards) - Maurizio Di Tollo (drums & percussion, backing vocals) - Salvatore Marchesani (bass guitar) Invitado: - Luca Latini - flute DISCOGRAPHY 1999 - Live in Temple Bar 2001 - Il manuale dei piccoli discorsi DdM es una banda italiana de Palermo que en 1999 edito un Live con covers de Genesis, King Crimson y Jethro Tull ademas de algun tema propio, para ya en el 2001 editar su primer trabajo ene studio "Il manuale dei piccoli discorsi", donde nos ofrecen un clasico rock sinfonico y progresivo con el proposito de alejarse de cualquier calificativo de similitud o influencias. Efectivamente es dificil hallar claras referencias o influencias en su musica, como minimo en sus tres primeros temas, parece como que hayan buscado por todos los medios en su composicion huir de este "San Benito" y creo que lo han conseguido aunque es cierto e ineludible hallar similitudes lejanas a a los Genesis, Camel, King Crimson y VDGG, especialmente en los tre ultimos temas. Aunque la base del album es practicamente intrumental, los dos primeros temas son cantados en ingles y los otros dos en italiano. siendo el tema central un instrumental. Comienza el album con (1) "Allegro con brio" un tema compuesto bajo un melodia dinamica, pesada, cargante y machacante de una guitarra y un bajo distorsionante, tema que por su complejidad puede recordar a los primeros King Crimson. Este tono rabioso y complejo se da cita tambien en (2) "Phoebus" el cual recrea fragmentos instrumentales inquietantes. Farbrizio ademas de cantar tambien toca la guitarra acustica y electrica y ademas la Flauta, cuando esta aparece en forma de solos ineludiblemente me viene a la mente a Jethro Tull. (3) "Melodia di fine autunno" es el tema instrumental puente, donde llega la calma "genesiana" con una destacada presencia de la guitarra, nos preparan el cuerpo para lo que se avecina a continuacion.(4) "Aria e vento" es un tema epico tipico de la escena progresiva italiana de los 70's con un magnifico registro vocal (en italiano) a cargo de Fabrizio Pellicciaro que me recuerda en gran medida a Alessandro Corvaglia de LMdC (La Masquera Di Cera) que es tanto como decir a Stefano "Lupo" Galifi de Museo Rosenbach.. gran trabajo de la acustica a lo Hackett por parte del segundo guitarra Marco Angelone... por cierto que las atmosferas mas duras y asperas del tema me recuerdan al YS de Il Balleto dI Bronzo. (5) "5 / 5 / 1555" es un tema que mezcla a la perfeccion fragmentos vocales e instrumentales de atmosferas cargas e irritantes con fragmentos delicados a lo Genesis, mencionar los grandes solos emersonianos a cargo de Fabiano Cudazzo y los de flauta a cargo del invitado Luca Latini. CONCLUSION: No dejan de sorprenderme los grupos italianos, los nuevos y los no tan nuevos. "Il Manuale Dei Piccoli Discorsi" es el primer album de esta banda italiana que inspirados en los grandes de los 70's King Crimson, Genesis, EL&P, Camel. VDGG y en sus paisanos Il Balleto Di Bronzo, Il Rovescio Della Medaglia o Museo Rosembach nos deleitan con un trabajo nada sencillo en su composicion y rico en matices progresivos y sinfonicos con delirantes atmosferas oscuras en sus dos primeros temas y romanticas a lo italiano en sus dos ultimos temas. No dejeis como minimo de escucharlo. Juan
Diabolus: "Diabolus" (1972)
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| Dicografica: Bellaphon Music
Temas:
Un album que aunque suene hoy en dia antiguo, dispone de algunas buenas notas y fragmentos progresivos con unos mas que resaltables solos de flauta. Juan |
lunes, 21 de noviembre de 2011
DFA: "4th" (2008)
Grabado entre febrero y mayo de 2008 en el estudio Sotto Il Mare de Verona (Italia) localidad natural del grupo, DFA nos ofrece su cuarto disco titulado "4th". Lo cierto es que entre disco y disco estos veroneses se lo piensan, no hay que olvidar que se formaron en Verona en 1991 y en esta ocasión han pasado 9 años desde su ultimo trabajo.
La música de DFA sigue ofreciéndonos esa fusión del jazz rock y el rock clásico sinfónico, destacando la instrumentación, en especial su base rítmica. Personalmente me han gustado la inicial "Baltasaurus" plena de energía y buen jazz rock, "Vietato Generalizzare" tiene un toque emersoniano en los teclados pero también algo squizoide a lo King Crimson sin olvidar por supuesto el jazz rock. la larga instrumental "Mosoq Runa" que tras un comienzo suave y romántico se erige un tema enérgico y progresivo. Tras este tenemos dos temas cantados, el primero "The Mirror" por Alberto De Grandis, parece que canta en un idioma inventado como remedando a Alberto Piras del grupo Deus ex Machina y el segundo tema cantado y que precisamente cierra el disco "La ballata de s'isposa 'e Mannorri" esta cantado por el trio coral del quinteto Andhira formado por Elena Nulchis, Egidiana Carta, Cristina Lanzi.
En conclusión este disco nos trae una buena dosis de fusión del Jazz rock y el Rock progresivo mas tradicional, creo que puede satisfacer tanto a unos como a otros aficionados.
Juan
- Baltasaurus 14:19
- Flying Trip 7:51
- Vietato Generalizzare 6:40
- Mosoq Runa 18:57
- The Mirror 10:16
- La ballata de s'isposa 'e Mannorri 6:16
- Alberto De Grandis: batería, percusión y voz (tema 5)
- Alberto Bonomi: teclados y flauta
- Silvio Minella: guitarras
- Luca Baldassari: bajo
- Andhira: voz en 6:
- Elena Nulchis, Cristina Lanzi, Egidiana Carta Zoltan Szabo cello en 4 y 6
- Maria Vicentini: violín y viola en 4 y 6
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