Gatto Marte: "Il Gioco Del Mago"

Este quarteto de camara italiano llamado Gatto Marte, nos ofrecen en este su segundo album, un progresivo enmarcado en la musica de camara y ciertas inclinaciones jazzeras y de folk.  "Il Gioco del Mago" esta compuesto de 15 temas, donde la mayor progresion las encontramos en los primeros 8 temas para seguir ya en un tono mas de musica clasica.  Comienza con el tema instrumental que da titulo al album (1) "Gioco del Mago" que tiene un deje muy clasico, bohemio, romantico y teatral, quizas el mejor tema del album... que continua en el burlesco (2) "Tarantella del Gatto" y la barroca danzarina (3) "Ladybird Dance".  En (4) "Petra" hay unos momentos de descanso a cargo de un solo de piano clasico. En (5) "Il domatore di leoni" llegan los primeros toques de jazz mezclados con lo clasico. En (6) "Fantasia e cadenza" Giuseppe nos ofrece un solo de Violonchelo que da paso al piano y violin y al primer tema cantado por Maximilian Brooks en (7) "Tone of innocence"., un tema realmente diferente a lo anteriormente escuchado.  Vuelve el Contrabajo y el violonchelo en (8) "Gun powder" que nos trae algo de psicodelia cantada...  Luego tenemos (9) "A short story" y (10) "Vorrei Partire" que nos introduce en los momentos mas clasicos y romanticos..  la musica se desvanece a partir de aqui en una sucesion de musica clasica de camara hasta llegar al tango y al canto de taberna final del tema (15) "Tarumba" .  En definitiva un album de musica progresiva realizado por un cuarteto de camara... o quizas sea algo mas y yo no lo capte ;-)).  Juan Discografia: Lizard Temas: Gioco del Mago Tarantella del Gatto Ladybird Dance Petra Il domatore di leoni Fantasia e cadenza Tone of innocence Gun powder A short story Vorrei Partire Tangata su nave che affonda Fotogramma Transeunte Tango Tarumba Musicos: Nino Cotone: Violin Giuseppe Brancaccio: Bassoon Maximilian Brooks: Piano, Vocals Pietro Lusvardi: Contrabass Invitado: Beppe Ronzoni: Drums, Percussions DISCOGRAFIA: 1997 Danae (auto-producido) 2000 Gioco del mago 2001 Pieroino 2002 Progetto Contrabbasso 2003 Leolombrico

Garybaldi : "Astrolabio" (1973)

Quería comentaros un álbum de un grupo italiano de Genova llamado Garybaldi.

Concretamente en 1973 editaron su segundo álbum titulado "Astrolabio" con tan solo dos temas "largos" (uno de ellos en "directo").


Los componentes de esta banda italiana en 1973 eran "Bambi" P.N. Fossati (alias J. Hendrix italiano) que a parte de tocar la guitarra cantaba, Maurizio Cassinelli a la batería y coros y Sandro Serra al bajo.

Atrás quedaron del primer álbum titulado "Nuda" de 1972, Angelo Traverso al bajo y Lio Marchi a los teclados.

Bien, como he dicho dos temas componen este album, el primero titulado "Madre di cose perdute" que tan solo dura 21:31, es un tema que podíamos decir que se compone de 4 subtemas, comienza con una entrada de efectos de sonido de pajaros, yo diría que son gaviotas (no soy ornitólogo, así que si me dicen que es un gorrión me lo creeré), acompañados de punteos de guitarra de sonido tétrico y oscuro que nos sumergen en el universo cósmico de los principios de los 70’s, inmediatamente surge un magnifico mellotron (por cierto ¿quien lo tocara?, ya que no sale en los creditos) para dar paso al canto tipo recital de Mr. "Bambi" que se hace auto-acompañar de los riffs de su guitarra a lo Jimmy Hendrix, al fondo se oye a Mauricio Cassinnelli haciendo "coros".

Vuelve el mellotron de fondo recordándome algunos pasajes de Triana, este remanso de paz es cortado por la subida de volumen paulatina de todos los instrumentos a la vez "en frenesí", la cual nos transporta al universo Pink Floydiano, pura psicodelia inglesa, nos hallamos en el ecuador del tema y el Hammond nos envuelve en una repetida melodía y una guitarra con sonidos graves, a falta de 8’ el tema entra con una base rítmica jazzy-blues que acaba en efectos de sonido del romper de las olas en la playa, llega de nuevo el frenesí tornándose el tema Hard-Space-Rock, al estilo de Grobschnitt en Solar Music y ya a falta de 1:30 el teclado psicodelico serena los ánimos para llevarnos al final del tema.

El segundo tema "Sette?" que dura 21:26 mas que un directo parece una sesión familiar, primero por los efectos de sonido de fondo de un niño y luego por los pocos aplausos (yo calculo que 8 personas como máximo), aquí "Bambi Hendrix" nos obsequia con un recital de guitarra muy a lo Hendrix (como iba a ser lo contrario) y en momentos concretos la Fender suena a lo Ritchie Blackmore, en especial a mitad del tema que hay un dialogo duelo entre Hammond y Guitarra, estilo Made in Japan de Deep Purple.


La voz es mas cercana a Jimmy Hendrix y durante el tema hay pausas que son ejecutadas por el Hammond y el Mellotron, solemne/eclesiástico a principio y tétrico/oscuro al final, el final del tema es una recreación jam de la popular melodía de Frere Jacques.

Entre 1972 y 1973 Garybaldi estuvo presente en la mayoría de Festivales en la bota, después de este album "Bambi" Fossati con Cassinelli crearon un grupo llamado "Bambibanda E Melodie" sacando un álbum homologo en 1974 y en 1976 como Mandillo; En 1990 reaparecieron como Garybaldi ("Bambi" Fossati En 1996 editaron un album llamado Blokko 45" y en 1999 Bambi Fossati junto a Fabrizio Nuovibri (bajo), Emanuele Strano (batería) y Corrado Argeri (batería) editaron un álbum titulado "La Ragione e il Torto". 


saludos cósmicos
Juan

Franco Falsini : "Cold Nose" (1975)

Franco Falsini fue una de las primeras figuras italianas del progresivo a finales de los 60's donde intervino en grupos como Noi Tre y siendo lider Sensations' Fix, este ultimo fue un grupo atipico italiano que ejecuto sonoridades provenientes del Kautrock aleman.

En 1975 Franco Falsini edito el album "Cold nose" para una pelicula documental basada en la cocaina filmada por Filippo Milani que nunca vio la luz. En el album escuchamos musica planeadora al estilo desarrollado tambien en Sensation's Fix o a atmosferas a lo Tangerine Dream o Klaus Schultze, guitarras distorsionantes y cosmicas acompañadas de interminables secuencias de sintetizador al mas puro estilo Kautrock, de sintetizadores en el cual cada textura creada tendia siempre a ... todo de la mano del multistrumentista italiano Franco Falsini (guitarra, moog, organo, teclados Eminent, etc...)

En muchas ocasiones sus arreglos maman directamente del rock planeador aleman y de las . Sus textos, escondidos como siempre por detras de sus distorsiones, abundan en la preocupacion por la nada y en las situaciones triviales, los temas preferidos de los granadinos

Quien guste del Kautrock mas planeador y cosmico electronico deberia escuchar este album.

© Juan

Locanda Delle fate: "The Missing Fireflies" (2012)

"The Missing Fireflies" es un album editado en Febrero del 2012 por la veterana banda italiana Locanda Delle Fate. Contiene 4 temas inéditos en estudio que pudieron ser incluidos, dicen por capacidad, en el album "Forse le lucciole non si amano più", más tres temas en directo grabados de un concierto de 1977 en el Teatro Alfieri de Asti (italia) con un sonido pésimo, propio de los piratas de aquella época, además de que dos están incompletos y acabados con Fade-out, que supongo que lo han incluido para los muy fan del grupo e incondicionales coleccionistas del rock progresivo italiano.

La banda se reunifico en Julio del 2010 con 4 miembros originales mas 2 músicos nuevos Max Brignolo a la guitarra solista y Maurizio Muha al piano y al mini-moog.


Los cuatro temas en estudio son un auténtico legado de talento de la sonoridad y emotividad que caracterizo al grupo a finales de los 70's, ni mucho menos se trata de temas descartados, de los que se suele utilizar para completar remasterizaciones, sino que verdaderamente son temas totalmente dignos de haber sido incluidos en el disco y que solo por el motivo de capacidad fueron excluidos en su momento.


El tema que abre "Crescendo" tiene todas las particularidades que desarrollo LDF en su album "Forse le lucciole non si amano più", como si de un punto y seguido se tratara, un tema intenso con buenos cambios rítmicos, pasajes instrumentales densos y la particular voz barítona de Leonardo Sasso exprimiendo sentimiento y emoción a raudales.

Tras el corto instrumental "Sequenza circolare" con el solo de piano de Maurizio Muha a lo Banco, llega una secuela de Crescendo, titulado "La giostra" y digo secuela porque no deja de ser la versión "moderna" y regrabada del tema en cuestión. Para terminar el mejor broche que uno puede esperar, la balada romántica "Non chiudere a chiave le stelle".


En conclusión la pasión y el amor por la buena música hicieron renacer de nuevo a esta banda que a remolque de bandas como Banco, PFM, Le Orme, se quedo a puertas de entrar en su división, ahora vuelven y ofrecen aquello que debio formar parte de un album ya de por si historico en el progresivo italiano como fue "Forse le lucciole non si amano più".

En el futuro esperamos un disco con temas nuevos a la altura que se espera de Locanda Delle Fate.


© Juan 2012

Franco Battiato: "Fetus" (1972)

Tras colaborar en el album de Osage Tribe "Arrowhead" en 1970, Francesco, "Franco" Battiato nacido en 1945 en Jonia (Catania; Sicilia Oriental) graba para la discografica Bla Bla de Pino Massara su album debut "Fetus", subtitulado "" Ritorno al mondo nuovo" una obra inspirada en la obra "Un Mundo Feliz" del escritor ingles Aldous Huxley.

Un album futurista, vanguardista, experimental, musica atemporal y original que combina pasajes electronicos, homenaje a su maestro Stockhausen, sintetizadores, bateria electronica y el famoso Organo VCS3, efectos de sonido, voces dulces y con una portada provocadora de un feto humano

La entrada de (1) "Fetus" es espectacular, comienza con el relato de la historia cantada dulcemente, acabando con unos epicos arreglos electronicos y unas voces que me recuerdan al Vangelis de "Inferno".

Llega a continuacion (2) "Una cellula" un tema de tono pop que da paso a un tema alegre como es (3) "Caricionesi".

(4) "Energia" comienza con el dialogo de un niño con un fondo de teclados electronicos que se funden en unos pasajes muy sinfonicos para dar paso a (5) "Fenomenologia" nos trae de nuevo al Battiato mas pop y folk, de nuevo unos coros religiosos dan paso a (6) "Meccanica" con una estupenda entrada de sintetizadores, pianos y bateria electronica... un violin da paso a la voz de Battiato, que en esta ocasion me recuerda a la de Aldo Tagliapietra de Le Orme.

Una delirante e incansable rasgeo guitarrero con coros femeninos electronicos. El tema da un giro completo, de fondo con una conocida pieza de musica clasica sirve de acompañamiento para la conversacion de dos austronautas...

(7) "Anafase" otro tema acustico y pop en su inicio pero como sucede en temas anteriores, pasajes electronicos con efectos de sonido rompen el tema en dos para acabar de nuevo con la sintonia que abria el tema.. Acaba el album con la no menos interesante (8) "Mutazione".

Juan

Discografica: Bla Bla/Ricordi
Temas:

1. Foetus 2:38
2. Una Cellula 2:57
3. Cariocinesi 2:01
4. Energia 3:06
5. Fenomenologia 5:00
6. Meccanica 6:11
7. Anafase 5:34
8. Mutazione 2:51

Musicos:

• Franco Battiato (Synthesizer, Keyboards, Vocals, VCS 3 Synthesizer)
• Gianni Mocchetti (Bass, Vocals)

Invitados:

• Sergio Almangano; Gianfranco D'Adda; Alberto Mompelli; Gianni Mochetti; Elisabetta Pezzera y Riccardo Rolli.

Franco Battiato: "Sulle Corde di Aries" (1973)

En 1973 Franco Battiato realiza un giro brusco, tenemos en su tercer trabajo "Sequenze e Frequenze" 16 minutos de musica ELECTRONICA hipnotizante y minimalista, donde la voz de Battiato ya no suena igual, lo cosmico se adueña del concepto musical de Battiato, su lado mas Stockhausen(iano) aflora y se antepone a lo folk y tradicional italiano mostrado en sus dos anteriores trabajo, ha nacido la electronica ambiental germana a la italiana.

Sequenze e frequenze parece entrar en un bucle sin fin y no digamos de "Aries" algo mas tribal pero no menos atmosferico, solo el saxo de Gianni Bedori nos trae sonoridades conocidas en forma jazzera.

Luego en Aria di rivoluzione, la voz de Battiato en forma de rogatorio se confunde en lo cosmico y en lo tribal, junto a violonchelos, oboes, clarinetes... y el sonido inconfundible de la VCS 3 de Battiato.

Como una obra de musica sacra acaba el album con "Da Oriente ad Occidente", un bello tema con unos fragmentos delicados de Oboe y mandolina.

Juan

Discografica: Bla Bla

Temas:

　

Sequenze e frequenze (16:22)

Aries (strumentale) (5:27)

Aria di rivoluzione (5:02)

Da Oriente ad Occidente (6:33)

Musicos:

　

Franco Battiato Gesang, VCS 3, Gitarre, Klavier

Gianni Mocchetti Gitarre, Mandoline, Gesang

Gianfranco D'Adda Percussion

Invitados:

　

Gianni Bedori Saxophon

Gianfranco Robertson Violoncello

Daniele Cavallanti Klarinette, Saxophon

Gaetano Galli Oboe

Rossella Conz Soprangesang

Jutta Nienhaus Soprangesang, Rezitation

Franco Battiato: "Pollution" (1973)

En 1979 ficha para EMI y edita "L'Era del Cinghiale Bianco",... en 1980 "Patriots" (1980) y en 1981 "La voce del padrone", con la que se pone en cabeza del hit parade italiano durante un anyo, vendiendo mas de un millon de copias, pero ya Battiato era otra cosa.

Francesco, Franco Battiato nace en 1945 en Jonia (Catania; Sicilia Oriental), alumno de Karlheinz Stockhausen, el cual le ensenyo composicion y teoria musical, edita varios albums de musica electronica y experimental alla en los inicios de los 70's. En 1970 colabora en el album Arrowhead de "Osage Tribe".

Como odiaba yo a este personaje en los 80's, era el Sisa italiano, salia hasta en la sopa vestido de "sufi" con aquel aspecto de mimo meloso galactico... y mira por donde en sus inicios hacia buen rock progresivo.

El album "Pollution" se abre con un vals y la voz de Battiato recitando eso de"..Il silenzio del rumore, delle valvole a pressione, i cilindri del calore, serbatoi di produzione... Anche il tuo spazio E su misura, Non hai forza per tentare, di cambiare il tuo avvenire, per paura di scoprire, libertA che non vuoi avere... Ti sei mai chiesto quale funzione hai?,... este tema acaba con una guitarra electrica machacona acompanyada de organo de tubo iglesia. El siguiente tema (2) son efectos de sonido extranyos de bombas estallando.

Con (3) "Areknames" empieza de verdad el buen rock sinfoelectronico con resonancias lejanas a Goblin y rafagas de musica clasica y el canto algo folk de Battiato cantando algo extranyo sin sentido y delirante
"IMA AREKNAMESS, MALHA AREKNAPESS, IMA AREKNAMESS, MALHA AREKNAPESS, ATENOIP ARRET ELEVOUN, SISOPROMMATEM EREITNORF, ALLED ETNEM.,

(4) "Beta" tiene unos sintetizadores VCS 3 psicodelicos y galacticos y despues se vuelven experimentales acompanyados de coros femeninos oniricos y tenebrosos. Sin duda el mejor tema del album.

(5) "Plancton" es un tema relajante con guitarra acustica y teclados a lo vangelis. (6) "Pollution" empieza con efectos de olas rompiendo en la playa que da paso a una entrada de teclado y guitarra cosmica, de nuevo los coros femeninos y Battiato poniendole eco a su voz acompanyado de nuevo por unos teclados cosmicos psicodelicos que pueden recordar a algunos pasajes y atmosferas de Klaus Schulze.

Acaba el album con el tema MAS TRISTE que jamas haya escuchado, se trata de unos lloros de fondo de un hombre que acompanyan a un triste sonar de piano de cola.

A partir de Pollution, sus conciertos fueron un exito total y fue aclamado como "guru" de la vanguardia musical italiana. Aunque posteriormente entro en un periodo de crisis existencial que le llevo a pensar en el suicidio, hasta que entro en contacto con la doctrina Sufi.

Juan


Discografica: Bla Bla/Ricordi
Temas:

1. Il Silenzio del Rumore (2:50)
2. 31 Dicembre 1999, Ore 9 (0:22)
3. Areknames (5:11)
4. Beta (7:26)
5. Plancton (5:05)
6. Pollution (8:51)
7. Ti Se Mai Chiesto Quale Funzione Hai?

Musicos:

• Franco Battiato (Synthesizer, Keyboards, Vocals, VCS 3 Synthesizer)
• Gianni Mocchetti (Bass, Vocals)

Discografia 70's
Rock Progresivo:

• Fetus (1971)
• La Convenziones (1971)
• Pollution (1972)

Sonido Vanguardista:

• Sulle Corde Di Aries (1973)
• Clic (1974)
• M.Elle le "Gladiator" (1975)

Musica culta vanguardista:

• Battiato (1976)
• Juke Box (1977)
• L' Egitto Prima Delle Sabbie (1978) "premio Stockhausen de composicion"