sábado, 5 de noviembre de 2016

Syndone: "La bella é la bestia" (2012)

Syndone: "La bella é la bestia" (2012)

                                  Resultado de imagen de Syndone: "Melapesante" (2011)

Discografica: BTF

Temas:

  1. Introitus (3:12)
  2. Il fiele e il limite (4:49)
  3. Rosa recisa (4:57)
  4. Complice carnefice (6:05)
  5. Piano prog impromptu (1:23)
  6. Tu non sei qui (4:23)
  7. Orribile mia forma (3:53)
  8. Mercanti di gioia (4:13)
  9. Bestia! (3:56)
  10. Ora respira (4:35)
  11. La ruota della fortuna (3:37)
  12. Canto della rosa (1:03)
Musicos:

  • Nik Comoglio / piano, Hammond, Moog, keyboards
  • Francesco Pinetti / marimba, vibrafono, percussion
  • Riccardo Ruggeri / vocals y concepto
Invitados:

  • Ray Thomas / flautista en "Tu non sei qui" y "Orribile mia forma"
  • Federico Marchesano / bass
  • Pino Li Trenta / Bateria
  • Gomalan Brass Quintet / en "Il fiele e il limite" Marco Braito (tromba), Marco Pierobon (tromba), Nilo Caracristi (corno), Gianluca Scipioni (trombone), Stefano Ammannati (tuba).
  • Cuarteto de cuerdas de la orquesta Filarmonica de Turin (Matteo Ferrario y Antonino Russo al violin, Carlo Bruno a la viola y Silvia Manzo al violonchelo)
Hace un par de años esta banda italiana procedente de Turin, volvió a la escena progresiva con un estupendo trabajo titulado "Melapesante" donde se narraban diferentes historias con un único protagonista, la manzana de Newton, Guillermo Tell, Adan y Eva, el 11 de Septiembre en Nueva York, etc...

De la mano de BTF /AMS y ahora en formato trío, la banda liderada por el compositor y teclista Nik Comoglio, nos presenta una OPERA ROCK progresiva basada en la novela original de Leprince de Beaumont, trabajo grabado y masterizado en los estudios de Abbey Road, con la participación del productor Greg Walsh.

El característico sonido que genera una obra conceptual se acrecenta en esta ocasión por la ausencia de guitarra eléctrica y la diversidad de voces que debe imprimir el cantante Riccardo Ruggeri, desde la propia Bella, la Rosa, el Narrador, la Bestia e incluso el padre de Bella, todo en un tono romántico, melódico, expresivo, introspectivo, teatral y un toque moderno predominante sobre una base clásica del rock progresivo setentero italiano y anglosajón.

Como tal opera de rock que se trata, me es difícil destacar algún tema respecto a otro, quizás me gusta mas la primera parte, mejor estructurada compositivamente que el tramo final, mas lineal y complejo y donde aparece algún rasgo de Jazz. Por decir algo negativo mencionaría la poco mordiente balada "Tu non sei qui" con el piano de cola de fondo.

Las influencias siguen siendo desde Museo Rosenbach, Le Orme, BMS; Latte E Miele y Genesis.

Especialmente indicado para fan de las operas rock y del rock progresivo italiano realizado en los 70's pero con el añadido de un toque moderno.

En definitiva música romántica, melódica, expresiva, jazzy, cabaretesca, oscura y a ratos rabiosa, agraciada por la variedad timbrica del cantante Riccardo Ruggeri y la gran cantidad de instrumentación empleada, amen de los instrumentos clásicos del rock sinfónico, tenemos múltiples instrumentos como el cello, la sección de viento (2 trompetas, trombon, corno y tuba) protagonizada por el quintento Gomalan Brass Quintet y ademas de la sección Cuarteto de cuerdas Koiné (2 Violines, Viola y violoncello) que forman parte de la Orquesta Filarmónica de Turín y que además, curiosamente se ofrecen amenizar banquetes de boda por internet.

Saluti
(c) Juan

Syndone: "Melapesante" (2011)

Syndone: "Melapesante" (2011)
                                 Resultado de imagen de Syndone: "Melapesante" (2011)

Discografica: CD Electromantic Music

Temas:
  1. Melancholia D'ophelia
  2. Allegro Feroce
  3. Melapesante
  4. Magritte
  5. Giardino Delle Esperidi
  6. Malo In Adversity
  7. Mela Pensante
  8. Mela Di Tell
  9. Dentro L'inconscio
  10. 4 Hands Piano Boogieprog
Musicos:
  • Nik Comoglio / piano, Hammond, Moog, keyboards
  • Federico Marchesano / electric bass & double bass
  • Francesco Pinetti / vibraphone, symphonic timpani
  • Paolo Rigotto / drums, percussion
  • Riccardo Ruggeri / vocals
Invitados:
  • Violoncello, violino, oboe, flauto, quintetto d'ottoni, chitarra classica, armonica, vibrafono.
Romanticismo, melodía, expresión, introspección, teatralidad y un toque moderno encima de una base clásica del rock progresivo setentero italiano.

Syndone es una banda liderada por el torinense Nico (Nik) Comoglio, que en 1992 edito el album "Spleen" y un año después, en 1993 "Inca", ambos producidos por Beppe Crovella del grupo "Arti & Mestieri" que dirige la discográfica Vinyl Magic en Milan.

En estos 18 años que han pasado, Nik se ha dedicado privadamente al estudio musical y a proyectos teatrales, musicales, operas, ballets, oratorios y especialmente en el conocimiento de la teoría de la orquestación. 

El año pasado decide volver con un quinteto con esta obra conceptual que trata de los varios significados y simbología de la manzana "Mela" (Newton, Guillermo Tell, Adan y Eva, NY 11 septiembre, etc..), masterizado en lo celebres estudios londinenses de Abbey Road, producido por Beppe Crovella y editado por Electromantic Music.

Malpensante, es una obra de rock clásico de la vieja escuela progresiva italiana, basada en los teclados, ausente de guitarra eléctrica, sustituida por el vibrafono y la diversidad de teclados, instrumentos de viento y cuerda, con un protagonismo desmesurado pero brillante en la parte cantada, de la mano de Riccardo Ruggeri,
?Temas destacables? Lo cierto es que es muy difícil destacar algún tema en especial, quizás los momentos mas timbricos y melódicos que se dan cita en "Melancholia D'ophelia", tema inicial orquestado y cuyo tratamiento compositivo de teclados me recuerda a Museo Rosenbach. otra a mencionar seria "Giardino delle Esperidi" por su cadencia final, la presencia del violín y del toque especial que da el vibrafono, similar al xilófono y de los timbales sinfónicos y con ese toque misterioso de voz de Riccardo en forma de relato y mas tarde emulando con juegos experimentales a Demetrio Stratos (salvando las distancias).

Curioso el toque post-rock a lo Radiohead en "Mela Di Tell" donde escuchamos también un solo atípico de armonica. Por ultimo destacar el tema "Malo In Adversity" dedicado al 11 septiembre en el World Trade Center de Nueva York y donde hay un solo de piano a lo Bartók al inicio, para pasar a un toque musical y cantado cabaresteso y teatral que acaba o da inicio al séptimo tema "Mela Pensante", esta basado en el 5 subtema "Willow Farm" de la suite "Supper's ready" del album "Foxtrot" de Genesis. ?Os acordáis de Peter Gabriel cuando se pregunta previo al corte mencionado.... Narcissus is turned to a flower.... A Flowers?

Por poner pegas, que ya son ganas.... en mi opinión excesivos minutajes de momentos suaves y baladisticos que viene intercalados en la mayoría de los temas, como sucede con "Magritte" o la desgarradora y teatral "Melapesante", todo en detrimento de temas mas enérgicos y orquestado. Quizás me sucede que no llego a entender porque tanta sencillez y pulcritud sonora puede resultar tan elegante y cautivadora respecto a una obra compleja y sobresaturada compositivamente hablando.

Especialmente indicado para fan del rock progresivo italiano realizado en los 70's con un toque moderno. En definitiva música romántica, melódica, expresiva, jazzy, cabaretesca, oscura y a ratos rabiosa, agraciada por la gran cantidad de instrumentación empleada, amen de los instrumentos clásicos del rock sinfónico, tenemos instrumentos de cuerda y viento.

Salu2
Juan

jueves, 13 de agosto de 2015

Delirium IPG: "L'Era Della Menzogna" (2015)

                                              Delirium IPG: "L'Era Della Menzogna" (2015)

Delirium I.P.G. (International PROGressive Group), que te venga a la mente La Maschera di Cera es inevitable, la voz de Alessandro Corvaglia es inconfundible pero realmente Delirium IPG suena diferente, entre unos CAP y Le Orme en ocasiones.

La idea de este album viene dada por el ingreso del nuevo bateria que traia de su cosecha algunos temas escritos, el sonido es mas elecronico y juega con lo acustico, dejando de lado el sonido setentero.

Los temas "L'Inganno del Potere" que recuerda a CAP, la epica "L'Era della Menzogna" muy a lo LMDC, la instrumental "La Deriva" con el protagonismo del Saxo o la suite "Il Castello del Mago Merlino".

En cambio hay otros temas como la balada "L'Angelo del Fango" y no digamos la alegre "Fuorilegge" o "La Voce dell'Anima" o la prescindible "Basta" entre un toque gregoriano y de misterio, todas mas proximos al pop o al Art rock si me apuran que destrempan del todo el subidón que te han dado los otros 4 temas.

Una pena esta disparidad o dispersidad.

Temas:

1. L'Inganno del Potere
2. Il Nodo
3. L'Angelo del Fango
4. Fuorilegge
5. La Deriva
6. L'Era della Menzogna
7. La Voce dell'Anima
8. Basta
9. Il Castello del Mago Merlino (Come un Tempo)

Musicos:
- Ettore Vigo / Keyboards
- Martin Grice / Saxophone, Flute
- Fabio Chighini / Bass Guitar
- Michele Cusato / Electric Guitar
- Alessandro Corvaglia (Maschera di Cera) / Vocals, Keyboards, Acoustic Guitar
- Alfredo Vandresi (Narrow Pass) / Drums

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Standarte : "Standarte" (1995)


Escuchar a este grupo es como viajar en la maquina del tiempo, concretamente finales de los 60's y principios de los 70's. Standarte es un atipico cuarteto italiano originarios de Pisa e integrado por Daniele Caputo (voz y bateria), Michele Profeti (teclados) y Stefano Gabbani (bajo).

En este su primer album debut homonimo, estuvo Stefano Bauer a la guitarra pero dejo el grupo por divergencias personales, de hecho no sale ni en los creditos, ya en el segundo album aparecio Davide Nicolini en su sustitucion. El nombre del grupo viene de "Stendardo" que fue un naviero de la division armada de la SS.

Standarte en contra de lo que muchos grupos actuales de rock sinfonico progresivo andan buscando, como la innovacion o experimentacion de nuevas sonidos y composiciones, ellos utilizan ideas que surgieron ya a finales de los 60's y principios de los 70's para plasmar una musica perfecta con un fuerte sabor a Hard Psych conceptual con acolchado de Mellotron y Hammond agresivo que libran sonidos oscuros y densos, con destellos de post-psicodelia y a veces a beat sixties.

Su musica esta enfocada basicamente en los teclados, de hecho el arsenal es considerable, Hammond, Clavicordio, Piano, 2 mellotrones y 2 moogs, tambien destacar el correcto acento ingles del vocalista y las guitarras duras propias del estilo.

Referencias: Clarisimas a Black Sabbath, incluso la voz de Daniele Caputo me recuerda muchisimo a la de Ozzy Osbourne. tambien mencionar a Atomic Rooster, Rare Bird, Spring, Quatermass...

Este album esta dedicado al lider de Atomic Rooster Vincent Crane que se suicido en 1989,
Formacion: Michele Profeti: organo, mellotron; Daniele Caputo vocalista y bateria; Stefano Gabbani: bajo; Stefano Bauer, guitarra y en la narracion Steve Mattews.

A diferencia de sus siguientes trabajos "Curses and Invocations" y "Stimmung", este album esta repleto de temas cortos, 9 en total, donde resalta la fuerza hard Rock del principio y final de los temas y los largos intermezzos de pasajes atmosfericos creados a traves del Mellotron y el Hammond.

La obra se desarrolla en forma conceptual con relatos entre tema y tema encargado a un tal Steve Mattews. Los primeros temas son muy sinfonicos pero seguidamente se va cogiendo tono Hard Rock para llegar a los ultimos temas, A War Was declared con "Charge Of The Light" y "Brigate" que suena mucho a EL&P, "In My Time Of Dying", una version de los Led Zeppelin en plan Black Sabbath y las purpleniana "Spider baby" y "Wasn't Life Fantastic?"

Track-list
  1. Dream Love Sequence Nr 9 (7:53)
  2. One Strange December Evening (4:55)
  3. As I Wandered (3:24)
  4. Tolerance Town (3:40)
  5. Beat Pimp Muzak (5:07)
  6. A War Was Declared (7:22)
  7. In My Time Of Dying (6:33)
  8. Traumland (5:20)
  9. I Want You (2:39)
En definitiva un estupendo y sorprendente trabajo con sabor añejo de lo que en su dia hizo vibrar a mas de uno, entre ellos el que os escribe.

Para Standarte todo tiempo pasado fue mejor y distinto... hasta que se demuestre lo contrario

Saludos Progresivos
Juan

Sithonia: "Hotel Brun" (1998)

Discografica: Mellow
Temas:

  1. Con Altri Occhi (4:49)
  2. Festa in Collina (3:43)
  3. Comprate le Stelle (5:07)
  4. Ombra nella Nebbia (4:00)
  5. Ruscelli (2:45)
  6. Hotel Brun (23:35)
  7. Risvegli (2:56)
Total Time: 46:55
Musicos:

  • Orio Cenacchi / drums & percussion
  • Oriano Dasasso / synthesizers, MiniMoog
  • Marco Giovannini / vocals, corn
  • Sauro Musi / electric & acoustic guitar
  • Paolo Nannetti / synthesizers, organ Hammond, solist vocals, voice
Invitado:

  • Paolo Zuntini / violin
Discografia:

  • 1989 Lungo il sentiero di pietra
  • 1992 Spettacolo Annullato
  • 1994 Folla Di Passaggio
  • 1995 Confine
  • 1999 Hotel Brun
Sithonia es un grupo italiano de Bolonia que nos ofrecen en este su quinto y ultimo album un Rock clasico sinfonico con claras referencias al rock italiano de los 70's.

En ciertos momentos puede recordar a Camel y un poco al Neo Progresivo de los 80's.

El protagonista de Sithonia es el expresivo y romantico cantante Marco Giovannini (letras en italiano) al que le acompañan en todo momento sencillas melodias y agradables atmosferas sinfonicas recreadas por los teclados, flautas, guitarra y el violin principalmente.

El mejor tema es Hotel Brun (18:32), no por ser el mas largo sino por ser el que mas cambios ritmicos contiene, buenas melodias de guitarra, flauta y teclados.

Cuentan con Paolo Zuntini al violin ofreciendonos un magnifico solo en la entrada del tema (4) " Ombra nella Nebbia ".

En definitiva no siendo ni mucho menos un gran o indispensable album, Hotal Brun es agradable de escuchar por sus sencillas melodias y la emotiva voz del cantante. Si os gusta el rock italiano de los 70's actualizado y sin complicaciones os lo recomiendo.

Salu2 sinfoprogresivos
© Juan

sábado, 26 de abril de 2014

Semiramis : "Dedicato a Frazz" (1973)

Michele Zarrillo fue un cantante de corte melódico muy popular en los 80's en Italia, que en 1973 a la temprana edad de 16 años grabaría un álbum de corte rock progresivo como fue "Dedicato a Frazz" con su grupo Semiramis (nombre tomado de una reina de Babilonia) con una magnifica portada gráfica realizada por Gordon Faggetter que trabajara en aquella época para la RCA.


Por aquel entonces esta joven banda romana llego incluso a tocar en el famoso Festival de Roma de Villa Pamphili en 1972.

En diciembre de 1973 ya Semiramis dejo de existir y Michele Zarrillo sustituyo a Pino Ballarini de IL ROVESCIO DELLA MEDAGLIA grabando el álbum en directo "Giudizio avrai" editado de forma privada por el grupo.

Nota: Oído este directo pongo en duda su participación porque es enteramente instrumental.
www.youtube.com/watch?v=syhs_62q4vI


Semiramis nos trae 7 cortes de una duración media de 5' y de un corte total de 36:56 minutos, en el que los detalles sonoros y los ritmos cambiantes y complejos hacen imposible destacar un tema de otro, quizás el primero y el tercero sean de mi predilección especial.

En efecto "La Bottega del Rigattiere" nos trae un rock progresivo rico en detalles y con un toque teatral de Michele tipo a lo Ange. "Uno Zoo di Vetro" nos trae organos de iglesia de tono tenebre y misterioso con riffs hard rock de guitarra ominipresentes en tadas las piezas y los extranyos efectos a traves de percusiones como el xylofono.

Mencionar tambien el instrumental "Per un Strada Affollata" de tono barroco debido al uso de clavicordio y la parte compleja final donde los tres temas se unen en un solo tema de complejas melodias y cambios ritmicos.

CONCLUSION:

"Dedicato a Frazz" es un disco injustamente olvidado y a la sombra de la triada PFM, Banco y le Orme pero que indiscutiblemente por su calidad compositiva e instrumental debe estar con todos los honores junto a las mejroes obras de estos.

Discografica: LP Trident 1973; CD por Vinyl Magic en 1989

Temas:

La Bottega del Rigattiere (6:01)
Luna Park (4:29)
Uno Zoo di Vetro (5:57)
Per un Strada Affollata (5:01)
Dietro una Porta di Carta (5:43)
Frazz (5:10)
Clown (4:34)
Musicos:

Michele Zarrillo (guitar, vocals)
Giampiero Artegiani (acoustic guitar, synth)
Maurizio Zarrillo (keyboards)
Marcello Reddavide (bass)
Memmo Silvano (drums) remplazado en 1973 por Paolo Faenza (drums, percussion, vibes)

by Juan

Secret Cinema: "Dreaming of my past" (1994)



Beppe Crovella es un veterano compositor, productor y tecladista, que comenzo su andadura musical con la banda de Jazz Rock progresiva italiana Arti E Mestieri editando en los 70's los aclamados albums 'Tilt' y 'Giro Di Valzer Per Domani'.

Una vez acabada su andadura en los ochenta con Arti E Mestieri, abrio su propio estudio de grabacion 'Electromantic Synergy' , realizando en un principio conocidas bandas sonoras para peliculas animadas... ademas produjo algun grupo y tenia una banda propia llamada 'Mock-Ups'.

En los 90's se embarco en proyectos como "Romantic Warriors" acompanyado del batera Furio Chirico, que estuviera tambien en Arti E Mestieri y en The Trip, la primera banda de Ritchie Blackmoore , tambien "Mosaic" que conto con miembros de "Arti E Mestieri" y contando como invitado a Clive Bunker de Jethro Tull, otros proyecto fue "Tower" y en 1994 el que nos ocupa "Secret Cinema",

Ademas edito 2 albums en solitario, llamados "Kings of Clubs" y "Soulful Traffic", donde interpretaba algunas composiciones propias para Hammond y en 1990 produjo para la casa discografica Vinyl Magic a grupos como Calliope, Castello di Atlante, Sindone, Empire y Cantina Sociale.

El estilo que ofrece Secret Cinema, en sus dos suites de mas de media hora, esta basado mayoritariamente en los teclados, es un rico rock sinfonico clasico setentero, mayoritariamente instrumental, de tonos epicos, oscuros a veces, con buenas progresiones, excelentes melodias y todo cercano a planteamientos en la onda de Genesis y EL&P.

Por ultimo mencionar la magnifica participacion vocal de Agnese Cacciola, mas conocida por "Neja" que puede recordar a mas de uno a Annie Haslam de Renaissance.

"Mi proyecto debe reconstruir un movimiento cercano a los años 70 para la creatividad, la ideologia y la unidad". by Beppe Crovella.

Un gran trabajo melodico sinfonico que hara las delicias de todo amante del sonido clasico de los 70's.

Discografica: Electromantic Synergy

Temas:

In The Autumn Of My Dreams (33:24)
Through The Windows Of Time (32:08)

Musicos:

Beppe Crovella: Keyboardist, compositions and lyrics

Invitados:

Agnese Cacciola "Neja": chant
Pietro Verri: basse
Enrico Matta: batterie, percussions
Andrea Mignone: guitares
Sabine Monsberger: flûte
Paolo Gambino: claviers

© Juan